为期两天的2026北京文化论坛22日在北京开幕。今日上午，2026北京文化论坛平行论坛“文化遗产与文艺创作”在北京饭店举办。论坛紧扣“文化遗产的创造性转化与艺术性重生”主题，设置主旨演讲、嘉宾发言、圆桌对话等环节。中国国家话剧院院长、一级导演田沁鑫在主旨演讲中，结合中国国家话剧院的三部话剧作品，分享了舞台艺术对文化遗产的转化与创新路径。
田沁鑫是北京人，在她眼里，北京本身就是一座活态的文明博物馆，从周口店的远古足迹到琉璃河的燕都遗存，从辽南京、金中都到元大都、明清紫禁城，直至纵贯南北的中轴线，凝聚着中华民族的记忆与荣光。在她看来，加强文化遗产的保护与利用，文艺工作具有独特优势。
具体到舞台艺术对文化遗产的转化与创新，田沁鑫以话剧《北京法源寺》为例，介绍了建筑文化遗产与戏剧艺术结合的实践。位于西城区宣武门外牛街附近的北京法源寺，始建于唐贞观十九年，原名悯忠寺，是唐太宗李世民为纪念征高丽的死难将士所建，到晚清又成为戊戌变法的历史现场。中国台湾作家李敖以它为背景写就同名小说，把这座古刹的命运与家国兴衰连在一起。2012年，李敖授权北京市西城区把小说搬上舞台，作为天桥艺术中心的首演剧目。自2015年12月5日首演至今，话剧《北京法源寺》演了整整十年，成为弘扬北京文化常演常新的经典剧目。田沁鑫介绍，剧组在舞台上用现代材料复古复制了法源寺院内的影壁、牌匾、墙砖和地面，又经法源寺授权，把大雄宝殿内景以影像方式呈现。观众走进剧场，就能看到千年文物活化在舞台上；走出剧场，又想去认识真实的北京法源寺。
在历史艺术遗产与当代数字技术的结合上，田沁鑫分享了音乐话剧《受到召唤·敦煌》的创作。2024年，受国家文物局邀请，中国国家话剧院与敦煌研究院联合制作音乐话剧《受到召唤·敦煌》，庆祝敦煌研究院建院80周年。剧组在“冰丝带”国家速滑馆内搭建起60米高的色阶大屏和多重高清屏幕，运用AI（人工智能）、二维动画、3D（三维）特效、即时拍摄等手段，把莫高窟第45窟、96窟、130窟、254窟的菩萨造像和壁画复现于舞台，还用数字技术修复、复原了它们初建时的灿烂身姿与完美容颜。“让观众通过创作者们的艺术想象、艺术修复和艺术完善，感受中华文明之美的召唤。”田沁鑫说。
在非物质文化遗产与传承发展的结合上，田沁鑫谈到了话剧《青蛇》。2013年，中国国家话剧院经香港作家李碧华授权，把她以青蛇视角重述白蛇传的小说《青蛇》改编为话剧，又融入明代冯梦龙《警世通言》中《白娘子永镇雷峰塔》的故事。在田沁鑫看来，民间传说是民间文学类非物质文化遗产，承载着中华民族的价值观、审美、历史记忆和民俗信仰。话剧《青蛇》深入开掘白蛇传的“传奇”气质，在亦庄亦谐、亦悲亦喜里寻找“跳进跳出、似是而非”的高妙意趣，践行“中国式演剧观”。时隔13年，国家话剧院应观众要求重排《青蛇》，起用“00后”青年演员集体亮相，演出足迹遍及成都、广东、上海、杭州，受到了青年观众高度认可。
“文化遗产与艺术创作的相遇，是过去与未来的握手。”田沁鑫说，要以文明根脉为基石，以时代精神为引领，以创新创造为路径，让文化遗产在当代舞台上焕发新生、传递力量，共同书写中华文明新的时代华章。
文/北京青年报记者 祖薇薇
摄影/北京青年报记者 刘畅
编辑/王鹏
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